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还有几个节目才轮到自己的倪桐更是不想多待,当下就脸色极差地离开了后台。
助理目送倪桐背影离开,这才和岳辉说:“辉哥,你真的好欠揍啊。”
但旋即,又小声跟道:“但是好爽。”
岳辉“嘿嘿”笑了两声,这才转向林洛桑:“你今晚表演的那个四个字的叫什么来着?”
林洛桑:“《春夏秋冬》。”
“哦对,我总感觉你在给中药打广告。”
她奇怪地看过去,“什么中药?”
“不是有那个吗,就是什么冬什么夏什么春的。”
林洛桑:“……”
“人家那是冬虫夏草。”
她今天这首歌的名字还挺随意的,而且抽象,刚报幕之后,弹幕里就迎来了一阵没头脑——
【春夏秋冬是啥?】
【像一幅连环画的名字,dbq。】
【据说她这次要玩loopstation,现场录制编辑音乐,用多轨道和循环播放的方式现场伴奏,国内几乎没有年轻歌手敢这么干……上个敢在直播里玩这个的歌手已经因为翻车两年没露过面了……】
【?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈!!!!】
【看歌名也能感觉林洛桑这次要走特立独行的风格,本尴尬怪真的为她捏一把汗,希望不要翻车吧!不然第一次看直播的我可能会被尴尬到再也不看音乐节目了。】
loopstation又叫乐句循环工作站,它可以记录下音乐人实时的演奏片段,并开始重复循环播放,达到一人一乐队的效果。
也就是说,林洛桑今天的歌没有伴奏,所有的曲调都在她脑海里,她要在舞台上丝毫不差地还原出伴奏的每一个音、抓准每一个微小的节奏,因为她奏出的每一个调都会即时循环现场播放,成为她的编曲,稍有差池,整首歌就会立刻崩坏。
非常考验歌手的心态与发挥的稳定性,一旦出了错,观众也不会看在难度的份上原谅她。
所以她今天必须得成功。
上台前她还是有点小紧张,深呼吸了两口,攥了攥微微渗出汗的拳头,这才在舞台中央站定。
她走向第一个乐器,开始演绎。
这首歌叫《春夏秋冬》,她分别选用了四种乐器进行表达,用音乐传递出她感知中的世界。
首先是竖笛,她用竖笛的悠扬空旷营造出春意,抑扬顿挫的曲调给人以草长莺飞万物复苏的生机感,活泼而又满怀着期待。
紧接着,夏天的部分她选择了三角铃,清脆的敲击声仿佛清晨枝头的啁啾鸟鸣,带着被阳光晒到微微发烫的酥软体温,蓬勃而向上,滚烫而张扬。
握住三角铃两边的手指松开,仅悬挂在食指上的乐器声更加明亮,悠长的余韵拉动心弦与之共振,像是一切与夏天有关的物件都一股脑地被倾倒在曲音之中:冰镇的玻璃汽水、滴滴滚落在桌上的水珠、摇晃着的碳酸气泡攀升到瓶口,还有盛夏中肆意挥霍的青春。
秋天则是鼓点,肃杀与静谧寒凉的秋总是如同鼓点般力量万钧,厚重得像是堆积的枫叶,随着风向打着旋儿地在马路上自由地游走。
钢琴是冬天。
银装素裹的冬日总与浪漫挂钩,新鲜出炉的可可饼的香甜,冒着热气奶茶的甘醇,圣诞时分的温柔与狂欢,交织在一起变成了寒却不冷的冬,温暖中带着噼里啪啦的篝火燃烧的声音。
一如她的钢琴声,温柔而缠绵,典雅却冷艳,婉转的骄矜。
这四种乐器完美交融重合,有节奏地循环律动,构造出了一个有温度的特殊世界,让人在短短的几十秒之内,仿佛就跟着林洛桑的脚步穿行过了她的四季。
前奏结束过后,现场传来头皮发麻的惊叹声——
“好多乐器啊……一个都没弹错,这简直是神仙吧!”
“那个三角铃的添加真是妙,丰富了音色和演奏形式,又有一种打破常规的惊艳,确实好听。”
弹幕中的某条一语中的:【舞台精灵,乐器艺术家。】
前奏过后,她从话筒架上取下麦克风,开始了主歌部分的唱词。
整首歌弥漫着浓厚的个人风格,她的歌声与曲调浑然一体,如同从身体里喷发出的第二个灵魂,这样的声音和演唱是带着生命力,且不容易被人遗忘的。
她鲜明的标志像烙印,已经在一场又一场的表演里,刻进了观众的脑海。
歌曲的结尾部分,放下话筒的她却并未定格在原地,反而又折身,拿出了一把小提琴。
台下瞬间涌起欢呼和掌声。
她将小提琴放上肩膀,微微侧头抵住腮托,姿势标准,动作流畅,纤细手臂收放自如地拉动弓杆。
柔顺的长发随着鼓风机荡开,她抬眼,一双潋着水雾的眸瞧向镜头,纤长的下睫毛仿佛在颤,唇角偶有一丝似笑非笑,连眼神的流转都带着诉说陈情的魔力。
乐曲流畅地传出,娓娓动听,为整首歌画上了一个圆满的句号。
她真的用自己敏锐的感知,迤逦描绘了一幅独属于她的画卷。
这只是第二个节目,但观众甚至都不用往后看,就能确定这是毋庸置疑的全场最佳!