第一千零三十七章有灵魂的才是作品

“啪，啪啪，啪啪啪……”

全场似乎静默了许久，又似乎只静默了很短暂的时间，掌声勐然间响了起来，像突如其来的狂风暴雨一般。

半身人物素描，完成得无可挑剔。

“由于时间的关系，没有能够精心的打磨，这幅素描整体看起来，只能勉强算是完成。”谢薇薇自己盯着画稿看了半晌，觉得有一些地方画得不是很满意，很认真的说道。

“谢大师，你太谦虚了。”刘副校长此刻站在谢薇薇身边，仍然是一脸的震撼。

“同学们，我这幅素描如果时间稍微长一点的话，再精心的打磨打磨，应该是一副完成度比较高的作品，但是现在，只能说是半成品。

你们看，整个素描在质感和层次方面有些欠缺，还可以再精细一点，我不是很满意。”

半成品？谢大师，你这也太谦虚了吧？

“不过虽然是半成品，但是基本上还是能够达得到考试要求的。

我刚才也讲了，素描无非就是两种方式，一个是人物素描，第二个就是静物素描。

我希望同学们把你们原来的画稿拿出来，认真的看一看，看看有哪些地方还不够完善，及时做一个经验总结。”

“谢大师，能够给我们讲讲人物素描，特别是头部素描的要点吗？”有学生举手站起来问谢薇薇。

谢薇薇看了一眼手表，“这位同学，我还有色彩要完成，由于时间关系，这次就不详细讲解了。”

“谢大师，就给我们讲讲吧，我们没有系统的从理论方面学习过。”又有其他的学生举手要求。

“讲讲吧，谢老师，静物素描我们练习得多，人物素描练习得少，万一校考是人物素描呢？”有学生恳求道。

谢薇薇心想，这学生说得也有道理，高中学校不像大学，有专门的模特供你练习人物素描。

高中生一般来说都是应试教育，坐在教室里搞静物素描，尤其是水果、生活用品和凋像之类的。人物素描的时间是有，但肯定不会很长。

而且中学的美术老师，相比大学的美术老师来说，差别就太大了，基本上不会给你从理论上面进行讲解。

大学的美术老师，是教你怎么去创作作品。中学的美术老师，是教你怎么去应付考试。

“行吧，既然同学们都有要求，那我们就拿这副素描为例子，跟大家交流一下，特别是头像素描这部分，应该注意哪些要点。”

谢薇薇叫刘副校长把素描投影到屏幕上，同时把肖像的头部放大。

“素描的灵魂，就是把人物的形神和精髓通过画笔把美呈现出来。

无论是眼睛、鼻子、嘴巴、头发、衣服，在我们笔下，都要淋漓尽致展现出素描的质感。我们进行人物素描，不但要画形，更是要有神，要赋予作品灵魂。”

“赋予灵魂？”不少学生都茫然不解的看着谢薇薇。

“谢大师，你说的这些，对于他们来说，可能有点太高深了。你就指导一下他们怎么样形似，能够参加考试就可以了。其他的，短期内估计是提升不了的。”

这个时候，坐在

谢薇薇心里叹了一口气，自己师父在教自己的时候，强调的就是作品的神与魂，那是一个作品的核心。

现在对于学生来说，他们要求的只是画画的技巧。当然，中国的应试教育就是这样，也无可厚非，技巧也是必不可少的。

“那好，同学们，我们今天就浅显的谈一谈素描的技巧问题。”

大礼堂里面的学生都开始激动起来，拿着纸笔，准备记录谢薇薇的讲话。

“一幅好的素描，离不开笔和你那双手，优质的素描就是靠不停的练习。唯有多想多练多画多对比、多总结不足，才能成为素描高手。

说道素描的技巧问题，不是一个小时两个小时或者说一天两天能够说清楚的。因此我在这里只能简单的说一下重点。将来你们考入大学之后，再进行系统的学习。

一张优秀的素描头像，要先从五官开始，画五官就是利用明暗关系去表现，才能画出有立体感，眼睛是五官中的最重要的部分，一幅画最能打动你的，首先看到的是一双有感情的眼睛。

刻画眼睛，眼球要饱满，双眼皮的轮廓随着上眼皮面的转折虚实而变换，眉弓与上眼皮之间的交接处要表现清楚。”

谢薇薇手里拿着笔，在画稿上分解讲说，投放到了屏幕上，有的学生用笔记，有的学生在录音。

“画侧脸时，很多人习惯把鼻子画得跟直线一样，或者把轮廓线扣的太死，轮廓线是有虚实关系。同学们请注意，鼻翼处的空间明暗，与其鼻孔从里往外的空间明暗处理，虚实表现要到位。”

……

谢薇薇很细心的讲解着，从头发、眉毛、眼睛、耳朵一直讲到下巴、脖子。

时间也在一点点过去……