259. 第二百五十八时 乔纳森与玛戈（捉虫）……

乔琳收到的那封邮件来自于那个她一时激动就留言了的莎剧粉丝论坛。它似乎有种提醒会员通过邮件查看评论的功能, 将有人在论坛里发给她的私信转发给了她留下的那个邮箱。

那是一封非常典型的英国人邮件，啰啰嗦嗦的委婉语和礼貌用词列了好几行，才说到真正的用意, 这位自称叫乔纳森的陌生人想要知道乔琳为什么会假设扮演奥兰多的丹史蒂文斯应该擅长广播剧, 又为什么觉得丽贝卡的技巧应该提升。

这真是个奇怪的关注点, 这种问题也值得发私信给一个陌生人吗乔琳奇怪地想着。这位乔纳森好像很关心乔琳对演员们的点评, 尽管他自称是出于对表演艺术的好奇心，但是乔琳还是强烈怀疑他就是参演演员之一。

乔纳森很幸运，乔琳刚刚分手, 她正好既有心情又有时间去搭理一个网上的陌生人。

就当是对年轻演员的慈善活动了，乔琳这么想着，开始在键盘上打下自己的回应。

“在讨论这个问题之前, 必须明确的一点是他拥有一种很好听的音色，我可以从他发声的方式中听出来他可以在不同的音调中转换，这是一个非常有力的先天条件。

而在舞台演出方面，乃至于就所有的表演类型而言，真正的好演员肯定会意识到声音在角色塑造方面的作用, 一个演员只有在寻找到角色的声音后，才能真正完成角色。

但是, 在这个过程中常常存在一种危险, 有些演员太执着于寻找他们头脑中那个角色的声音了, 以至于他们忘记了保持真实。

一个迷失在角色中的演员无法在舞台上保持激情，我们讨论的不是电视和电影屏幕中所需求的自然主义表演，而是舞台上对矛盾和激情的塑造。

一个好演员，一个真正伟大的演员必须保持自我意识，单纯的燃烧情感是新手的手段，你可以撑过头两周的十场演出, 可之后你就会发现自己已经燃烧殆尽了，可还有一个月乃至半年的巡演等着你。

而演员的自我意识与角色之间的对抗恰恰是保持舞台紧张度的一种方式，保持激情，但要明白，一个专业的演员应该依赖的是技巧。

我们不需要非得假装出一种不自然的声音，有的时候，一个简单的特别的声调和几个元音发声位置的变化就能完全改变我们说话的样子。

而且，一定要注意牙齿，不同的牙齿会影响发声，这是个非常重要的技巧，可人们总是忽略。

不过，我确实从丹身上看到了他处理这个方面的技巧，至少是有意识地这么做，这是个非常好的开始。

从技术到情感的练习，这个研究的过程往往从广播剧中最能体现。

在广播剧里，听众们听到的声音也许来自于一个穿着睡衣的演员，可他对声音的描绘却能让听众在头脑中勾勒出一个虚拟形象的实体。强壮的瘦弱的高大的萎靡的所有这些都来自于声音。

我们的发声器官是天生的乐器，请得体地使用它。

希望你的表演生涯顺利，享受你的舞台吧，乔纳森。”

不管乔纳森在收到这一封邮件后是什么感觉，总之乔琳自己挺愉快的，她觉得自己酒后想要长篇大论的冲动都在这一封邮件中满足了。

“我的教育欲望还挺强的嘛等我退休后，我应该去大学或者演艺学院真正教书。我应该什么时候退休50岁”乔琳自言自语道。

这只是个偶然的插曲，乔琳很快就抛之脑后了。

她在酒醒后给比尔和凯利都打了电话，通知了他们她和汤姆分手的消息。

“我们还没有谈过，不过，凯利，我想你应该给汤姆的公关帕特金斯利打个电话。你知道的，我们的电影7月就要上映，现在公开这个消息是件坏事。先让事情冷一冷再说。”

凯利暗暗叹了口气，赞同道“好，我会处理好的。”

安排完这些事后，乔琳就放心地做自己的事情了。她的工作室现在正在处理一往无前有关的工作。当初看到这个剧本的时候，她第一个想到的能扮演故事主角约翰尼卡什的男演员就是华金菲尼克斯了。华金可以看起来像卡什，说话声音也可以接近卡什那浑厚的男中音，而且乔琳深知华金可以演好卡什这种叛逆、固执又深情的复杂人物。

而她自己则想扮演这故事的另一位灵魂人物琼卡特。这个主意出现得相当晚，是在她去年年初听完琼卡特年轻时的音乐专辑后才出现的。

当时她正坐在自己的办公桌上吃塔可饼，听到琼卡特演唱的rg of fire时几乎激动地从桌子上掉了下去

“这是我妈妈的那首歌她总是会唱它。”

然后乔琳才发现这首歌最常见的发行版本是由约翰尼卡什在1963年录制的，琼是这首歌的创作者，后来又录制了一个自己的版本。这对乔琳来说也是首足够老的歌了，她从来都没弄明白过它的名字。

她当时立刻打电话给比尔说“哦，比尔，我要做这部电影”